Naposledy aktualizováno 17. srpna 2024 uživatelem Divernet tým
OBJEMNĚTE SVĚTLO. Obdivujte to. Miluji to. Ale především znát světlo. Vězte to, za co stojíte, a budete k tomu znát klíč fotografování. "
Tato slova George Eastmana, zakladatele společnosti Kodak, se mi pravděpodobně vynořila při výběru fotografií do rubriky tohoto měsíce, protože zelený obrázek níže nebyl pořízen na digitální, ale před lety na jednom ze svých filmů.
Film, jak bych měl vysvětlit mladším čtenářům, je to, co jsme používali předtím, než šly kamery digitální. Představte si to jako kombinovaný obrazový snímač a paměťovou kartu, i když takovou, kterou bylo nutné mezi snímky resetovat páčkou a která nám umožnila pořídit pouze 36 snímků při ponoru.
Oh, a také by nám neukázal naše obrázky, schovával je několik dní nebo dokonce týdnů, než jsme věděli, zda vyšly!
Hodně se změnilo fotografování od těch dnů, ale Eastmanova rada je stejně relevantní jako vždy. Technologie se může vyvíjet, ale způsob, jakým se sluneční světlo chová pod vodou, zůstává konstantní.
Nicméně ze všech oborů fotografování, podvodní fotografové jsou proslulí nedostatkem úcty ke světlu.
Můžeme vymýšlet přesvědčivé výmluvy, jako že se při natáčení musíme soustředit na to, abychom zůstali v bezpečí v cizím prostředí, ale věřím, že skutečným viníkem jsou naše stroboskopy.
Většina podvodních fotografií je pořízena s bleskem, což vyžaduje zvládnutí aplikace a koncentrace. Výsledkem je, že se stáváme stroboskopickou posedlostí (někteří z nás na toto téma napsali dokonce celou knihu!) a máme tendenci brát okolní světlo tak trochu jako samozřejmost.
Existuje lék – jít se potápět bez vašich stroboskopů. Není to snadná věc, protože většina z nás je paralyzována FOMO – strachem z vynechání
Právě když se chystáme odpojit naše stroboskopy a nechat je na lodi, naše mysl závodí v myšlenkách a co-když! Moji studenti mi pravidelně navrhují, že vezmou své stroboskopy a „zapnou je pouze v případě, že je potřebují“, ale to postrádá příležitost i smysl.
Je ironií, že právě FOMO o předmětech ve skutečnosti znamená, že přicházíme o to cenné vyučování o světle. Pevně věřím, že se naučíme objímat, obdivovat a milovat dostupné světlo pod vodou pouze tím, že uděláme nějaké ponory, kde je naším jediným světelným zdrojem.
Doba, kdy skutečně poznáváme okolní světlo, není, když je snadné ho používat, ale když je obtížné. Nejcennější učení přichází v dobách, kdy by zřejmou možností bylo použít flash.
Ale když to není možné, musíme najít řešení s dostupným světlem, a toto je cesta k tomu, abychom to poznali, za co stojíme.
PODVODNÍ STROBY jsou připojeny k našim kamerám pomocí zábleskových ramen, což znamená, že ať už namíříme kameru, záblesky sledují a máme světlo. Výsledkem je, že jen zřídka přemýšlíme o tom, jak směr, kterým namíříme fotoaparát, ovlivňuje světlo.
Podvodní okolní světlo má silný směr a je to první a nejdůležitější faktor, který je třeba vzít v úvahu, kdykoli jej použijeme. Pravidla jsou jednoduchá, výzvou je zvážit je, když k nám připlave skvělý předmět!
Když chceme v předmětu detaily a barvy, jako např fotografie letadla, musíme vždy fotit se sluncem na zádech, aby nám vyšlo přes rameno a plně osvětlovalo objekt.
Když fotíme proti světlu, zvyšuje to kontrast a vytváří siluety, což dává dojem, ale zbavuje snímek detailů a barev objektu.
I když světlo vždy přichází shora, když jste pod vodou, slunce je zřídka přímo nad hlavou, takže sluneční světlo bude mít také horizontální směr. Uvědomit si to a následně to využít je zásadní.
Světlo je silně směrové v čisté, mělké vodě. Větší hloubka a snížená viditelnost nejenže snižují množství světla, ale eliminují směr, s výjimkou jemného postupu světla směrem dolů.
Zatímco v hloubce, ve které stále vidíte slunce, bude mít světlo jasný směr.
Jakmile viditelnost a/nebo hloubka zakryje slunce, světlo je měkké a bez směru.
OKOLNÍ SVĚTLO obrázky lze vděčně vylepšit zpracováním, zejména pokud jde o barvy a kontrast – dva faktory, které fotografování přes vodu snižuje.
Prvním krokem by měla být korekce barev pomocí vyvážení bílé. V Lightroomu většina lidí raději začíná s kapátkem vyvážení bílé, ale podle mého názoru to obvykle mírně přehání korekce, takže často mírně ustupuji od hodnot, které produkuje, a posouvám oba posuvníky doleva.
Pokud je obrázek spíše silueta, než se snažit korigovat barevný nádech ve vodě, raději ho tam nechám. Zelený obrázek na první stránce vytváří většinu své atmosféry z bohatých smaragdových odstínů, takže je chceme spíše zachovat, než vyvážit bílou.
Obrazy v okolním světle mají často sepraný vzhled a většina z nich bude mít prospěch z výrazného zvýšení kontrastu. Prvním krokem ke zvýšení kontrastu je posílení černé (v Lightroomu posuňte posuvník Blacks doleva). Posuvník Dehaze posunutý doprava má podobný efekt.
Poté můžeme přidat další kontrast pomocí posuvníku kontrastu nebo posuvníku jasnosti, což pravděpodobně vyžaduje vyšší hodnoty než naše snímky se stroboskopickým osvětlením.
V této fázi možná budeme muset trochu ustoupit od Blacks nebo Dehaze, protože oba mají tendenci zakrývat detaily v tmavších částech obrazu. Udělejte to správné ladění a vaše obrázky opravdu vyniknou.
Zápletka v tomto příběhu spočívá v tom, že opravdová odměna za skutečné poznání okolního světla nastane, když znovu připojíme naše stroboskopy. Několik střemhlavých záběrů při fotografování v právě dostupném světle výrazně rozšiřuje naše znalosti o světle, což promění naše schopnosti při širokoúhlém fotografování s našimi blesky.
Nebo slovy mého dvojakého parťáka Martina Edge: “Fotografování je všechno o světle; podvodní širokoúhlý záběr je o přirozeném světle."
STARTOVACÍ TIP
Udělejte ponor bez stroboskopů. Nezkoušejte to na makro stanovišti nebo při nočním ponoru, ale za slunečného dne v přiměřeně mělké vodě.
Nechte své stroboskopy za sebou, protože vás rozptylují, a také přestaňte přemýšlet, jak na to
používat okolní světlo v obtížných situacích. Jinými slovy, přestanou vás učit.
TIP STŘEDNÍ VODY
Okolní světlo v mělké vodě má obvykle jasný horizontální směr. To znamená, že musíte být disciplinovaní v tom, jak přistupujete k předmětům, a vědět, že ne všechna témata budou k dispozici na jednom ponoru.
Máte-li pochybnosti, plavte do slunce, otočte se a vyfoťte objekt, abyste maximalizovali barvy a detaily.
POKROČILÝ TIP
Zvýšení kontrastu v následném zpracování skutečně způsobí, že většina obrázků v okolním světle vyskočí.
Ve Photoshopu rád používám funkci zvanou High Pass Filter pro přidání kontrastu a vytažení detailů, prolnutí v režimu měkkého světla.
Čím větší detaily chcete zobrazit, tím hrubší byste měli nastavit poloměr filtru.
KLÍČ TITULKU
Barevný nádech vody, zelená nebo modrá, dodává atmosféru a ne vždy ji chceme odstranit. Foceno objektivem Nikon F100 a Nikon 16mm. Subal bydlení. Kodak Extracolor. 1/60 @ f/8, ISO 100.
Abychom využili dostupné světlo, musíme ho znát, pracovat se směrem, abychom odhalili barvy a detaily v tomto vraku japonského letadla. Foceno fotoaparátem Nikon D4 a Nikonos 13mm. Subal bydlení. Magický filtr. 1/160 @ f/14, ISO 400.
Přidáním kontrastu a korekcí barev budou dostupné světlé obrázky pop. Foceno fotoaparátem Nikon D4 a Nikon 16mm. Subal bydlení. 1/80 @ f/16, ISO 400.
